西班牙藝術家塞巴·貝拉斯科(Sebas Velasco)在倫敦舉辦了他的首個個展，名為《新錯誤》(A New Error)。此次展覽展示了16件新作品，它們以帆布和木頭為畫布，捕捉了被遺忘的城市環(huán)境，從夜晚到黎明。velasco的風格，厭惡理想主義和風景如畫，包含了古斯塔夫·庫爾貝的現(xiàn)實主義，誰是在19世紀的運動的前沿，和他自己的同胞安東尼奧López García。庫爾貝和García都試圖捕捉世界的可見形式，而不需要人為或修飾。在這方面，velasco的作品毫無疑問地包含了攝影捕捉的燈光和鏡頭閃光，這似乎與傳統(tǒng)背道而馳。然而，velacso無疑是21世紀的現(xiàn)實主義:通過數(shù)字時代的鏡頭捕捉我們日益體驗的世界。San Sebastián-based畫家的主題是其笨重的東歐野獸派建筑，可以看作是對庫爾貝1861年的比喻“繪畫本質上是一種具體的藝術”的字面解釋。但是，盡管這些建筑是很多人的家，但它們在展覽中的大多數(shù)作品中都沒有出現(xiàn)，這給這些繪畫帶來了不可避免的模糊性。這里有一種被遺棄的感覺，不是被窗戶上的燈光所代表的居民，而是那些忽視民眾的當權者。人們的缺席是否暗示了最初在20世紀60年代、70年代和80年代建造這些建筑的社會主義政府，在他們的規(guī)劃和建設中沒有考慮到個人?或者是在今天的自由市場經(jīng)濟中，人們被取代了那些獨裁政權的體制進一步邊緣化?有趣的是，在帕維爾，一個穿著羅馬尼亞足球襯衫的人直直地盯著我們，相反的是，建筑幾乎難以察覺，在黑暗中消失了。Velasco將建筑環(huán)境作為社會變化和時間流逝的標志;這種過去和現(xiàn)在之間的聯(lián)系通過裝飾屋頂?shù)哪藓鐭魳俗R進一步得到強調。自20世紀50年代赫魯曉夫(khrushhev)解凍以來，這些由揚·穆恰爾斯基(Jan Mucharski)等人設計的標識，在波蘭、羅馬尼亞和捷克斯洛伐克的屋頂上隨處可見。但隨著這些國家向市場經(jīng)濟轉型，蘇聯(lián)式的口號和實用的信息已經(jīng)被家具店、超市和咖啡品牌的公司標識所取代。